Somatic and Aesthetic Dramaturgies.
Katedra | Kat. alternativního a lout. divadla |
Kvalifikační typ práce | A |
Vedoucí práce | ZUPANC-LOTKER, Sodja |
Autor práce | Botero, Susana |
Oponent | LJUBKOVÁ, Marta |
Datum obhajoby | 2023-09-14 |
Abstrakt | This thesis is about the research Human Creatures that I have been developing since 2019, about creating dialogues between costumes and people’s bodies, through the application of somatic practices. The text navigates between a description and analysis of the projects I did during my Master's studies, my interest in the body (biological and cultural studies), the redesign of it through performative costumes and masks, and the acknowledging of the potentials of visual thinking to make performance by rethinking design processes. In the chapters I describe the material produced during the research process of Human Creatures, which was quite extensive allowing me to explore different performative formats, with the same conceptual intentions and aesthetic decisions. I also analyse different reviews and feedback that was given to me during presentations in Prague, Czech Republic; Ljubljana, Slovenia and Rimini, Italy. The two main performances are Fasciarium (Lat.Fascia: Connective Tissue), a participatory laboratory where people are invited to transform their bodies through costumes, by reflecting on their body stories and giving themselves space to release, celebrate and dance. The second is a performative lecture Anamorphosis, a monologue in which I open publicly intimate body stories while I transform my appearance with objects. The projects’ insights and processes are not presented chronologically but according to the concepts and methods that I was developing to understand different ways in which costumes are tools to transform identity and appearance. The document examines dramaturgical methodologies I explore for directing performance, from my knowledge in design practices, especially textile design, and from my interest in the human body as an object and as a subject. My methodology includes the combination of concepts and processes that I have used as art director for theatre, but this time giving them performative agency. Likewise, I incorporate into this research, relations I find between how science studies the body and how it can be interpreted in art, an analysis of how we see our own bodies and how we see others according to body culture, and a reflection on how costume and mask are powerful tools to determine, hide or transform identity. I associate my practical results with theory that have been inspiring me, as well as with other performance and artistic projects that I watched and met along the way. |
Překlad abstraktu | Tato magisterská práce se zabývá výzkumem s názvem Human Creatures, který jsem začala rozvíjet od roku 2019. Jedná se o vytváření dialogů mezi kostýmy a lidskými těly prostřednictvím aplikace somatických postupů. Text se pohybuje mezi popisem a analýzou projektů, které jsem realizovala během svých magisterských studií, mým zájmem o tělo (biologická a kulturní studia), jeho redesignu prostřednictvím performativních kostýmů a masek, a taky uvědoměním si potenciálu vizuálního myšlení pro vytváření performanci pomoci přehodnocení návrhových procesů. V kapitolách popisuji materiál vytvořený během výzkumného procesu Human Creatures, který rozsáhle umožnil mi zkoumat různé performativní formáty se stejnými konceptuální záměry a estetickými řešení. Analyzuji také různé recenzi a zpětnou vazbu, kterou jsem obdržela během prezentací v Praze (Česká republika), Lublani (Slovinsko) a Rimini (Itálie). Dva hlavní performance jsou Fasciarium (Lat. Fascia: Pojivová tkáň), participativní laboratoř, kde jsou lidé vyzváni, aby svá těla proměnili přes kostýmy, pomoci reflexi svých tělesných příběhů a poskytnutí prostoru k uvolnění, oslavě a tanci. Druhým výstupem je performativní přednáška Anamorphosis, monolog, ve kterém veřejně sdílím intimní příběhy o těle a zároveň měním svůj vzhled pomocí objektů. Poznatky a postupy projektů nejsou prezentovány chronologicky, nýbrž podle konceptů a metod, které jsem vyvíjela k porozumění různým způsobům, jak mohou být kostýmy nástroji pro přeměnu identity a vzhledu. Dokument se zabývá dramaturgickými metodami, které zkoumám pro režii performance, z mých znalostí designové praxi, zejména v oboru textilního designu, a z mého zájmu o lidské tělo v pozici objektu a subjektu. Moje metodologie zahrnuje kombinaci konceptů a procesů, které jsem používala jako umělecká ředitelka divadla, tentokrát jim však dávám performativní charakter. Rovněž do tohoto výzkumu zahrnuji vztahy, které nacházím mezi tím, jak tělo zkoumá věda, a tím, jak to může být interpretováno v umění, analýzu toho, jak vidíme svá vlastní těla a jak vidíme ostatní v souladu s tělesnou kulturou, a reflexi nad tím, jak kostým a maska jsou mocnými nástroji pro určení, skrytí nebo přeměnu identity. Své praktické výsledky spojuji s teorií, která mě inspiruje, stejně jako s dalšími performanci a uměleckými projekty, které jsem sledovala a setkala se s nimi na své cestě. 7 |
Signatura | D_4P 4049 |
URL | http://hdl.handle.net/10318/18546 |
Instituce zpřístupňující práci | Akademie múzických umění v Praze.Divadelní fakulta. Knihovna |
Klíčová slova | performativní textilie |
Klíčová slova | synergie |
Klíčová slova | anatomie člověka |
Klíčová slova | emoce |
Obor vzdělání | Dramatická umění/Režie alternativního a loutkového divadla |
Instituce udělující titul | Akademie múzických umění v Praze.Divadelní fakulta |
Udělený titul | MgA. |
Typ studijního programu | magisterský navazující na bakalářský |
Název | Somatic and Aesthetic Dramaturgies. |
Překlad názvu | Somatické a estetické dramaturgie |
Podnázev | devising dialogues between bodies and performative textiles through design practices |
Překlad podnázvu | vytváření dialogů mezi těly a kostýmy prostřednictvím designových postupů |
Typ práce | Diplomová práce |